Hola, mi nombre es Nick Peciak y esta es la historia de #MiCanadá.
Soy Nick, resido en Kitchener-Waterloo, nací en el 94' y actualmente estoy a un mes de mi 22 cumpleaños - el tiempo vuela. La música siempre ha jugado un papel importante en mi familia y mientras escribo esto, estoy muy contento de que lo haya sido y siga siéndolo. Me presentaron a Eminem y Limp Bizkit a una edad temprana, lo que puede parecer algo negativo debido a las letras por las que son conocidos los artistas, pero para ser honesto, eso fue lo que encendió la chispa en mí. Comencé a escribir música en 10º grado, se desarrolló a partir de la poesía, que era algo en lo que me metí por las chicas de las que me enamoré.
La música es vida, la música es todo. Como muchas personas en este fabuloso país que es el nuestro, la música es algo que necesitamos a diario para sentirnos vivos; para sentir energía; y lo más importante, para seguir adelante en todas las profundidades de la vida.
Encontrar la música fue una revelación para mí porque los deportes nunca fueron una opción. Nací con una discapacidad física y, por lo tanto, estaba limitado en numerosos movimientos físicos. La música era algo en lo que sabía que quería seguir trabajando desde el principio. Es difícil explicar cuán importante puede ser algo si el lector no vive en mi cuerpo y no experimenta lo que yo estoy experimentando. Mi confianza ha aumentado tanto que finalmente puedo decir, después de tantos años lidiando con la duda, que estoy cómodo en mi propia piel y aprecio la vida al máximo.
Nunca fui de los que querían ser como alguien más, sabía que era lo suficientemente diferente como para escribir mi propia historia; para marcar mi propio camino; y hacerlo no solo por mí, sino por aquellos que quieren sentirse inspirados. Esta historia no se trata de que yo presuma de todos mis logros, sino más bien, de una historia que ejemplifica la perseverancia, el valor, una visión, metas, valores y, lo más importante, el cambio.
Todos cambiamos a lo largo de la vida, ya sea tu estilo de ropa, personalidad, elección musical o con quién te relacionas los fines de semana. Mi círculo de amigos ha sido el mismo desde la escuela secundaria, y estoy a una semana de graduarme en la Universidad de Wilfrid Laurier (no, no soy estudiante de negocios). Tengo que darle a mi sistema de apoyo la mayor parte del crédito porque son ellos quienes reforzaron la esperanza y la pasión dentro de mí. Fueron ellos quienes me dijeron que mi música era buena cuando en realidad era un desastre. Eso me impulsó más que nada porque al final del día, estaba haciendo música no solo para mí, sino también para que mis compañeros la disfrutaran. Al decirme que lo estaba haciendo bien, me hizo sentir satisfecho con mi contenido.
En el año 2011, lancé mi primer mixtape titulado No Telescope, el título puede parecer un poco extraño y confuso, pero era una broma interna en ese momento. Grabé esta colección de música en la casa de un amigo que tenía un mini estudio en su sótano. Desde el momento en que grabé la primera pista, me enamoré del proceso. Es una cosa interpretar una canción para ti mismo en tu habitación, pero es otra cosa escuchar tu voz grabada y mezclada. Recuerdo haber grabado cuatro pistas durante la primera sesión y estar tan, tan, tan ansioso por recibir las canciones por correo electrónico después de que se completara la mezcla. En el momento en que recibí las canciones y las escuché, me enamoré de mi música, lo cual fue una gran señal que nunca olvidaré. Sentir el amor por algo que había creado al principio de mi viaje musical fue tan vital para mi éxito futuro que no lo reconocí hasta que lancé tres mixtapes. Después de lanzar el mixtape inicial en Internet y a mis compañeros de clase a través de copias en CD, supe que quería perseguir este sueño con todo lo que tenía dentro de mí. No iba a aceptar un "no" como respuesta. La gran cantidad de amor que experimenté de toda mi escuela secundaria fue fenomenal. Actué en numerosas cafeterías a lo largo de los años y cada vez que actuaba, llevaba conmigo a una gran cantidad de personas que estaban emocionadas de verme hacer lo mío, con confianza. La música cambió tanto mi vida durante la secundaria que literalmente tuve la confianza para usar el abrigo de piel de mi madre en la escuela, en múltiples ocasiones. Honestamente, no tenía un solo miedo a nada.
Avanzando a 2014, estaba trabajando en mi tercer mixtape, mientras estaba inscrito en mi primer año de universidad. Compré todo mi propio equipo de grabación y monté un estudio en el sótano de mi casa. La acústica era terrible, pero ese era el único lugar donde podía grabar durante las noches de verano sin despertar a mis padres. Me quedaba despierto hasta las 4 de la mañana, escribiendo constantemente nuevas canciones y grabándolas. Mi tercer mixtape se tituló The Blurry Image y fue el primer mixtape que lancé en la universidad. Lo publiqué en muchos grupos de Facebook con la esperanza de que la gente hiciera clic en el enlace de Datpiff y lo escuchara. Muchos lo hicieron, pero muchos también no. Recibí un puñado de mensajes directos de estudiantes que lo disfrutaron y pensaron que era genial que estuviera participando en tal creatividad. Este fue otro ejemplo del poder del amor y el poder de las personas. Los mensajes que llegaban a mi bandeja de entrada eran un recordatorio constante de que estaba haciendo algo bien y claramente en el camino correcto. Las actuaciones disminuyeron en ese momento, pero estaba bien para mí porque la educación en ese momento era algo en lo que tenía que poner más enfoque. Sin embargo, me encontraba escribiendo canciones cuando en realidad debería haber estado estudiando o trabajando en tareas.
Una distinción muy importante que me llegó durante un momento no tan agradable de mi vida fue el hecho de que no estaba valorando mi talento tanto como debería haberlo hecho, durante tiempos difíciles. Hoy en día, recordarme a mí mismo que hago música increíble a la que la gente puede vibrar es algo que hago todos los días. Cuando los tiempos son difíciles y me siento mal conmigo mismo, un recordatorio de mis habilidades es algo que me impulsa a validar mi valor personal.
En 2015, pasé por una mini crisis de identidad que terminó alterando una gran parte de la música que estaba creando. Sabía quién era fuera de la música, pero cuando se trataba de mi identidad como músico, no sabía si mi imagen era la correcta. Después de hablar con numerosas personas sobre la posibilidad de dejar la música y pasar a otra cosa en la vida, llegué a la realización de que cuando comencé a hacer esto de la música, lo hice con la esperanza de alcanzar mi meta, que era hacerme grande, y no simplemente renunciar de la nada años después. Había puesto demasiado trabajo y esfuerzo en crear mi marca y base de fans como para simplemente abandonar a todos y marcharme sin una razón legítima. Pasé por un mes de hiatus y me di cuenta de que la música siempre iba a ser parte de mí, sin importar qué. Esta mini crisis de identidad llevó a un cambio en mi nombre artístico, de Kryptonick a Nicky Columbus. Sentí que esto era necesario porque con un nombre como Nicky Columbus, me permitía diversificarme en nuevos géneros musicales sin sentir que estaba atado solo al rap y al hip-hop. Nicky Columbus era un nombre más amplio que podía encajar y funcionar con cualquier género musical, mientras que Kryptonick sonaba como un nombre de rap.
Esta pasada Nochevieja fue una noche muy tranquila para mí; todos mis amigos estaban fuera de la ciudad y me quedé en casa, relajándome con mis padres. Decidí no forzar ningún plan con las personas que estaban preguntando, y decidí trabajar en el estudio que estaba desarrollando en mi sótano debajo de la escalera. Estaba bebiendo un poco de Sleeman, disfrutando de algunos instrumentales y disfrutando del tiempo personal conmigo mismo, trabajando en algo que podría tener el potencial de hacer que mi sonido musical fuera aún mejor de lo que era en ese momento. Después de experimentar esa noche y reflexionar sobre los innumerables años que había estado haciendo música, vi una progresión en mi impulso, y eso también era algo que valoraba porque si me quedara en el sótano, grabando música en un espacio donde la acústica era horrible, no habría ajustado mi sonido para hacerlo sonar mejor; habría seguido produciendo música de calidad "aceptable". Finalmente quería experimentar esa calidad de siguiente nivel que sabía que tenía que lograr para hacerme un nombre.
Ahora es abril de 2016, y actualmente estoy trabajando en mi quinto mixtape, que debería salir este próximo verano, y espero que este haga ruido más allá de las fronteras de mi ciudad. Por primera vez, estoy planeando diversificar mi sonido que incorporará Hip-Hop/Pop/RNB. Desde que el estudio debajo de la escalera del sótano ha sido terminado, he estado trabajando constantemente y perfeccionando mi talento. He notado numerosos cambios, para mejor, tanto en mis habilidades de escritura como en cómo suena la calidad de la música. Estoy eternamente agradecido de haber encontrado la música, porque honestamente cambió tanto mi vida, y me ha hecho amar la vida por primera vez.